The first trailer just dropped for “Dreams in Nightmares,” a queer road movie from writer-director Shatara Michelle Ford that’s already drawing early festival buzz.

The film stars Denée Benton (“The Gilded Age”) and Jasmin Savoy Brown (“Scream,” “Yellowjackets”) alongside Sasha Compère, Charlie Barnett, Mars Storm Rucker, and Dezi Bing. The story follows a group of queer friends in their mid-30s navigating love, identity, and belonging across an American road trip.

Ford, building on her earlier work, leads a creative team that includes cinematographer Ludovica Isidori, editor Cyndi Trissel, and composer Lia Ouyang Rusli (OHYUNG). The film clocks in at 128 minutes.

Early critical response has been strong. IndieWire called it “a stunning new spin on what the American road trip film can be,” while Variety praised Ford for making “a giant leap forward with a powerfully political yet humanist narrative.” The Film Stage described it as “a cathartic work of healing and beauty.”

“Dreams in Nightmares” opens in New York on August 21 and Los Angeles on August 28 before expanding nationwide in September. It’s a rare theatrical release for an indie voice tackling queer identity and friendship through the classic American road movie lens.

Green Day is stepping off the stage and onto the big screen. The punk rock trio just dropped the trailer for “Nimrods,” a comedy hitting theaters August 14th.

Details are still thin, but the film features a fictional band called the Analog Dogs opening for Green Day. The band hasn’t clarified whether they’re starring in the movie or if it’s inspired by their decades on the road.

The title nods to “Nimrod,” Green Day’s 1997 album that gave us “Good Riddance (Time of Your Life)” and showed the band could do more than three-chord ragers. Whether the film connects to that era or just borrows the name remains to be seen.

In other Green Day news, the band launched “Idiot Nation” on SiriusXM Channel 314, a station playing their influences, peers from the East Bay punk scene, and deep cuts from their own catalog.

This isn’t Green Day’s first screen rodeo. They’ve dabbled in documentaries and the “American Idiot” stage musical. But a straight comedy? That’s new territory for Billie Joe Armstrong and company. For a band that’s never taken themselves too seriously, it tracks.

A dystopian thriller that already won the Special Jury Prize at Manchester Film Festival is heading to Los Angeles. “Littermates” will make its North American premiere at Dances With Films on June 21.

The 87-minute sci-fi mystery follows two disoriented survivors, Liam and Mel, who take shelter at a remote English cottage during a mysterious war. Their host, Chester, takes them in after they arrive bloodied and unable to speak. He feeds them, bathes them, and teaches them language again.

But there’s a catch. Chester runs the cottage like a controlled experiment, rewarding “good behavior” with “nifties” that can be traded for karaoke sessions, hot tub time, and dance parties. As sirens and smoke close in, Mel starts questioning Chester’s rules, drawn to the locked gate and the woods beyond. Liam’s more willing to stay put. The tension between safety and curiosity starts pulling their fragile setup apart.

Directors Scott Tinkham and Michael Woloson built the film around three strong lead performances from Joey Bader, Kaylee McGregor, and Oliver Woolf. The filmmakers blend absurdist humor with dystopian dread, creating a mystery about trust, control, and what’s actually real.

For indie filmmakers working in genre storytelling, “Littermates” shows how contained settings and psychological tension can deliver big scares on a tight budget.

Film Forum is going all in on slapstick this summer. The New York repertory house is rolling out over 50 Laurel & Hardy films across two weeks, from July 10 to 23, marking a century since Stan Laurel and Oliver Hardy first teamed up for producer Hal Roach.

This is the duo’s first major retrospective in decades, and it’s stacked with new 4K restorations. Think Sons of the Desert, Way Out West, The Music Box (the 1932 Oscar winner), Blotto, and Brats. Silent films get live piano accompaniment from Steve Sterner, because why not do it right.

Festival programmer Bruce Goldstein points out what makes Laurel & Hardy different. They’re still beloved worldwide, a century later. In Italy, they’re “Stanlio e Ollio.” In Germany, “Dick und Dorf.” The festival includes rare Spanish, French, Italian, and German versions of their films, shot phonetically before dubbing existed, so international audiences could follow along.

The lineup digs deep. There are programs of rarely-seen silent two-reelers, pre-team solo work from both comedians, and a rarities reel curated by restoration expert Jeff Joseph. You can even catch Stan & Ollie, the 2018 biopic with Steve Coogan and John C. Reilly.

For comedy fans and film historians, this is the deep dive. Laurel & Hardy endure because their timing is flawless and their chemistry is universal. Film Forum is giving them the showcase they deserve.

A political murder mystery is making its way to select theaters, and it’s got a cast full of familiar faces from TV’s biggest shows.

“Death on the Brandywine” stars Kate Burton (“Grey’s Anatomy,” “Scandal”), Tuc Watkins (“Paradise,” “The Rookie”), Jay Huguley (“Cape Fear”), Guy Nardulli (“Tulsa King”), Rena Sofer (“General Hospital”), and Walt Willey (“All My Children”) as Senator Riley, the politician whose sudden death kicks off the whole thing.

Directed by Nick Wilkinson, the film digs into family secrets and political betrayal after the senator dies. It’s the kind of indie thriller that leans on strong performances and a twisty plot to keep you hooked.

The movie opens in select theaters on June 25 in New York, New Jersey, Philadelphia, Nashville, and Delaware, where it was actually filmed. Some screenings will include Q&As with the cast. Then it goes wide on July 16 via Apple, Amazon, and Fandango.

It’s a solid example of what indie filmmakers can pull off with the right cast and a story that taps into political intrigue. For creators working outside the studio system, this is the kind of project that proves you don’t need a massive budget to make something people want to watch.

HellSpin Casino im Test: Spiele, Boni & Auszahlungen

Dieser Test schaut vor allem auf den praktischen Alltag: Spieleauswahl, Bonusbedingungen, Auszahlungsabläufe und typische Limits. So bekommst du einen realistischen Eindruck, worauf du achten solltest, bevor du Geld einzahlst.

Überblick zum Angebot und zur Spielauswahl

HellSpin Casino setzt auf eine klassische Mischung aus Slots, Live-Casino und Tischspielen. Für viele Nutzer ist vor allem die Slot-Auswahl relevant, weil dort die meiste Zeit verbracht wird. Zusätzlich gibt es Live-Dealer-Spiele, bei denen du gegen einen echten Croupier spielst, sowie einige Varianten an klassischen Casinotischen.

Beim Spielangebot wird in der Regel nach Kategorien sortiert: Slots, Live-Casino, Roulette, Black Jack und weitere Tischspiele. Die Navigation ist übersichtlich, und du kannst Spiele nach Beliebtheit oder nach neuen Titeln filtern. Für den täglichen Wechsel zwischen kurzen Sessions und längeren Spielen ist das unkompliziert.

Boni im Detail: Bedingungen und sinnvolle Limits

HellSpin Casino wirbt mit einem Willkommensbonus, der aus einem Einzahlungsbonus und einem Slot-Bonus besteht. Der Einzahlungsbonus beträgt 100% bis zu 200 € auf die erste Einzahlung. Zusätzlich gibt es einen Bonus auf Slots in Höhe von 50 € als Freispiele bzw. Bonusguthaben, der an die Teilnahme am Willkommensangebot gebunden ist.

Wichtig sind die Umsatzbedingungen: Für den Einzahlungsbonus gilt ein Umsatz von 35x. Für den Slot-Bonus wird ein Umsatz von 30x angegeben. Die maximale Auszahlung ist auf 500 € gedeckelt, sobald der Bonus aktiv umgesetzt wird. Das ist ein Punkt, der für viele Spieler entscheidend ist, weil eine Auszahlung mit Bonusgewinnen sonst schnell an Grenzen stößt.

Wenn du dir unsicher bist, ob das für dein Spielverhalten passt: Lies dir die Bedingungen zum Umsatz und zur Auszahlungslimitierung vor der Aktivierung genau durch. Wenn du dazu mehr Informationen suchst, findest du hier hier findest du mehr.

Vergleich der Bonuswerte und Umsatzanforderungen

Spieleangebot: Slots, Live-Casino und Tischspiele

Bei Slots findest du eine breite Auswahl an Klassikern und modernen Titeln. Die Spielauswahl umfasst sowohl 5-Reel- als auch Varianten mit Bonusfeatures. Für Einsteiger ist hilfreich, dass du die wichtigsten Infos direkt im Spielbereich erkennst: Einsatzspanne, maximale Gewinne und RTP-Hinweise sind in der Regel sichtbar.

Im Live-Casino stehen gängige Formate zur Verfügung, darunter Live-Roulette und Live-Black Jack. Die Geschwindigkeit der Runden wirkt stabil, und die Bedienung ist ähnlich wie in anderen seriösen Live-Casinos: Du siehst den Tisch, den Dealer und die Einsätze in Echtzeit.

Bei Tischspielen ist die Auswahl moderat, aber ausreichend, um zwischen verschiedenen Spielstilen zu wechseln. Wenn du vor allem Roulette oder Black Jack spielst, lohnt sich ein Blick auf die verfügbaren Varianten, weil nicht jede Variante in jeder Region oder zu jeder Zeit angeboten wird.

Zahlungen und Auszahlung: Methoden und typische Zeiten

Beim Thema Zahlungen ist für viele Nutzer die Kombination aus Verfügbarkeit, Bearbeitungszeit und Transparenz entscheidend. HellSpin Casino bietet mehrere gängige Zahlungsarten an. Dazu zählen Kreditkarte, Banküberweisung sowie gängige E-Wallets. Je nach Methode können Bearbeitungszeiten variieren, aber die Abläufe sind in der Regel klar beschrieben.

Für Auszahlungen wird häufig eine Bearbeitungszeit von bis zu 1–3 Werktagen genannt, wobei die tatsächliche Dauer auch von der Bank oder dem Zahlungsanbieter abhängen kann. An Samstagen, Sonntagen und Feiertagen kann es zu Verzögerungen kommen. Für Ein- und Auszahlungen empfiehlt es sich, die Kontodaten vorab zu prüfen, damit es nicht zu Rückfragen kommt.

Außerdem ist bei vielen Casinos eine Identitätsprüfung üblich, bevor größere Auszahlungen ausgezahlt werden. Dabei werden in der Regel ein Ausweisdokument und ein Adressnachweis abgefragt. Wenn du das frühzeitig erledigst, sparst du dir oft Zeit bei späteren Auszahlungen.

Zahlungsübersicht im Praxisvergleich

Pros und Cons: Was überzeugt, was du prüfen solltest

• Gute Mischung aus Slots, Live-Casino und klassischen Tischspielen.

• Willkommensbonus mit klaren Umsatzanforderungen (35x bzw. 30x) und einem Auszahlungslimit (500 €).

• Zahlungsabwicklung mit mehreren Methoden und typischen Auszahlungszeiten von 1–3 Werktagen je nach Methode.

• Bonusbedingungen sind streng genug, dass sich die Planung der Spielsessions lohnt (Umsatz vor Auszahlung).

• Das maximale Auszahlungslimit kann für Spieler mit höherem Bonusinteresse limitierend sein.

• Bei Banküberweisung sind die Zeiten oft länger als bei E-Wallet oder Karte.

Praktische Tipps für einen entspannten Start

Wenn du HellSpin Casino testen willst, geh am besten so vor: Setze dir vor Aktivierung des Willkommensbonus ein klares Budget und berechne grob, wie viele Einsätze du für den Umsatz brauchen würdest. Achte dabei darauf, dass nicht jede Spielart im gleichen Maß zum Umsatz beiträgt. Spiele mit überschaubaren Einsätzen, bis du die Bonuslogik verstanden hast.

Lege außerdem frühzeitig fest, welche Auszahlungsmethode du bevorzugst. Wenn du E-Wallets oder Karten nutzt, sind die Zeiten oft kürzer. Für größere Auszahlungen ist es sinnvoll, Identitätsprüfung und Kontodaten vorab zu erledigen, damit es danach nicht zu Verzögerungen kommt.

FAQ zu HellSpin Casino: Häufige Fragen kurz beantwortet

Wie hoch ist der Willkommensbonus bei HellSpin Casino?

Der Willkommensbonus besteht aus 100% bis zu 200 € auf die erste Einzahlung sowie einem Slot-Bonus in Höhe von 50 €.

Wie hoch ist der Umsatz, den ich für den Bonus erfüllen muss?

Für den Einzahlungsbonus gilt 35x Umsatz, für den Slot-Bonus 30x. Erst nach Erfüllung sind Bonusgewinne für die Auszahlung relevant.

Gibt es ein Auszahlungslimit im Zusammenhang mit dem Bonus?

Ja. Das maximale Auszahlungslimit ist auf 500 € gedeckelt, sobald der Bonus aktiv umgesetzt wird.

Wie lange dauert eine Auszahlung typischerweise?

Je nach Methode werden häufig 1–3 Werktage genannt. Banküberweisungen können länger dauern, oft 2–5 Werktage.

Welche Zahlungsmethoden werden angeboten?

Üblicherweise sind Kreditkarte, Banküberweisung und E-Wallets verfügbar. Welche Optionen genau in deinem Land gelten, kann variieren.

Muss ich mich für Auszahlungen verifizieren?

Sehr oft ja, zumindest bevor größere Auszahlungen ausgezahlt werden. Üblicherweise werden Ausweis und Adressnachweis angefordert.

Quiver Distribution just picked up Kill Code, a cyberpunk action thriller that drops this July with a stacked cast and a ruthless premise.

The film stars Frank Grillo, Tyrese Gibson, and Harvey Keitel in a dystopian future where criminals become the cops. Keitel plays a nanoscientist who runs a corporate prison empire and forces inmates to kill each other using a deadly nano-virus. The twist? They’re strapped with infected watches and told the last one standing goes free.

Enter Elera, a cyber-operative played by newcomer Franzi Schissler, who discovers something that flips the entire system. She goes rogue and launches a rebellion to burn it all down before humanity gets enslaved.

Writer and director Justin Price says the film sits between cyberpunk, survival action, and character-driven sci-fi. The deal closed at Cannes with Voltage Pictures and The Exchange backing the sales push. It’s the latest from Powell & Price Productions, a company focused on elevated genre films built for wide release.

Kill Code hits digital platforms July 24. For indie filmmakers grinding in the genre space, this is what a solid cast and a killer concept can do.

Malcolm Todd is taking his breakout album Do That Again on the road. The rising pop artist just announced a 28-date North American tour kicking off September 2nd in Irving, Texas, with stops at some of his biggest venues yet, including Radio City Music Hall in New York, the Greek Theatre in LA, and Boston’s MGM Music Hall at Fenway.

The timing makes sense. Do That Again dropped last week via Columbia Records and immediately flooded streaming charts. All 13 tracks hit the U.S. Spotify chart, while the album climbed to #5 on Apple Music’s Top 200. Add in catalog hits like “Earrings” and “Sweet Boy,” and Malcolm now has 16 songs charting stateside.

Three years ago, he’d never played a show. Last year, he moved 100,000 tickets across three continents. Now he’s selling out venues that would’ve seemed impossible just months ago.

The album itself captures Malcolm mid-evolution, blending classic pop songwriting with modern R&B as he processes a breakthrough year spent mostly on tour. Rolling Stone gave it four stars. The Los Angeles Times called it a more mature Malcolm, embracing vulnerability over easy hits.

Presale starts Tuesday, June 9 at 10am local time. General onsale follows Thursday, June 11. Full tour dates and VIP packages available at MalcolmTodd/Tour.

A documentary about inmates making music in one of Africa’s toughest prisons just premiered at Tribeca, and it’s got some serious firepower behind it.

Jail Time Records follows the artists of Cameroon’s Central Prison of Douala, home to the first recording studio inside an African prison. Directors Dione Roach and Steve Happi spent time in the crammed alleyways of the facility, documenting inmates like Empereur, Stone, Transporteur, and The Guide as they transform into recording artists.

The film landed executive producers Taika Waititi and Rita Ora, along with backing from Artists Equity, Matt Damon and Ben Affleck’s production company. Waititi showed up for the June 6 premiere at AMC 19th St., joined by the directors and fellow EP Caitlin Alba-Rothstein.

It’s a bold subject. Prison docs aren’t new, but centering one around a functioning recording label inside a Cameroonian facility puts a fresh spin on both the music doc and incarceration storytelling. The film treats its subjects as artists first, not just inmates with a hobby.

For indie filmmakers, this is a reminder that the most compelling stories often come from the margins. You don’t need a Hollywood budget to find something worth documenting. You just need to look where others aren’t.

The Paw Patrol is going prehistoric. Paramount Animation and Spin Master Entertainment dropped a first look at Rhubarb, a new dinosaur character joining the pack in “Paw Patrol: The Dino Movie,” timed to National Dinosaur Day.

The new featurette also introduces Timmy the T-Rex and features voice work from McKenna Grace, Jameela Jamil, Terry Crews, and Jennifer Hudson. Cal Brunker directs from a script he co-wrote with Bob Barlen, based on Keith Chapman’s TV series.

The story follows the Paw Patrol pups after they crash land on a tropical island filled with dinosaurs. They team up with Rex, a pup who’s been stranded there for years and knows his way around the prehistoric wildlife. Things go sideways when Mayor Humdinger starts mining the island and accidentally triggers a dormant volcano. The pups have to pull off their biggest rescues yet to stop everything from going extinct.

The cast also includes Snoop Dogg, Bill Nye, Paris Hilton, and Fortune Feimster. It’s a stacked lineup for what’s shaping up to be a much bigger adventure than the usual Paw Patrol fare.

“Paw Patrol: The Dino Movie” hits theaters August 14, 2026.